诗歌应像血管里的血

　　东楚网黄石新闻网（东楚晚报）（东楚晚报记者 张晗）
　　曾有人说，每座城市都需要一个诗人。　　
　　对于黄石而言，城市与诗人则是互相依托而存在的。在这里，坚硬的“青铜古都”、“钢铁摇篮”和温柔的“诗情画意”、“诗以言志”并不矛盾，相反，它们随着这座城市在历史长河中缓缓流淌，较终和谐地融为了一体。
　　从新诗起步至今的半个多世纪，整个诗坛风起云涌、人才辈出。看似风格不尽相同，然而细细品来，只要是扎根在这片土地上的诗人，身上都有一种只属于黄石的传统和情怀，一脉相承、延续至今。
　　
　　【较早的诗人是工人和农民】
　　1950年8月，黄石建市。作为华夏青铜文化的发祥地之一，黄石是整个华中地区重要的原材料工业基地，热火朝天的工矿生产场景，一度是黄石的代名词。
　　“进入上世纪50年代初期，以原大冶钢厂的李重山为代表的一批工人，从小调、唱词起步，开始了诗歌的创作。”我市老文化人李声高回忆，当时，李重山写了不少反映工人生产生活的小诗，其中《工地两姑娘》影响力较大，一经传播，好评如潮。
　　随后，一大批工业题材的诗歌从我市一线工厂车间里流出，以大冶铁矿的李声明为代表，几乎都是描写热火朝天的生产场景以及劳动人民誓要大干一场的雄心壮志，这类作品开始出现在《黄石日报》上。其中，有几句描写钢铁厂生产盛况的诗句，还曾入选新诗奠基人之一郭沫若于1958年主编的《红旗歌谣》。
　　到了上世纪60年代，不仅是工人，扎根土地的农民也开始尝试着用诗歌去表达自己的生活。
　　查代文就是这样一个典型。
　　1960年，查代文在工厂当学徒期间，写下了平生首诗《炉火熊熊》。这把火一点燃便不可收拾，此后的20年时间里，査代文先后在全国各类报刊发表诗歌400余首。
　　从查代文开始，反映农村生活的诗歌也成为黄石诗歌发展初期的重要内容。
　　曾在武钢负责《武钢文艺》的李声高，回到黄石后，依旧从事着与文化相关的工作。他从70年代初开始写新诗，并于1976年创办了《黄石文艺》，后更名为《散花》，主要负责诗歌版面的编辑。“那时候，黄石还举办过全国的诗歌大赛，投稿就像雪花一样从全国各地飞来。”李声高说，那时，黄石的诗歌氛围就很热烈。
　　
　　【“新诗潮”引发诗歌繁荣】 
　　从上世纪70年代末开始，以朦胧诗为主的新诗逐渐进入高潮。随着诗人北岛在《诗刊》上发表短诗《回答》后，“朦胧诗”开始由地下状态进入公开状态，新诗潮诗人很快占领了各种文学报刊的主要版面。
　　黄石诗坛也没有例外地受到了新诗潮的影响，迎来了诗歌发展阶段的繁盛时期。向天笑、胡晓光、刘幼春等一批如今在黄石地位十分重要的诗人，都是从那个时候开始崭露头角的。
　　在这个阶段，有一个黄石诗坛的“移民”起到了非常重要的作用，他就是程光炜。“程光炜在原湖北师范学院任教时期，就非常喜欢写诗、写诗评，他的身边团结了一批热爱诗歌的黄石年轻人。”李声高介绍，程光炜的作品让黄石的新诗探索者眼睛一亮，他发表在《文学评论》、《诗刊》、《星星》上的评论获得了广泛好评。
　　“上个世纪80年代，真是一个让人怀念的诗歌黄金季节。”诗人向天笑回忆起那段岁月，十分感慨。向天笑表示，那时候人们的娱乐方式特别少，写诗、读诗似乎成了年轻人奢侈的娱乐，“即使是在黄石这座不大的城市里，几乎走到哪里都有诗社或文学社，都能碰上几个写诗的人。大家那么热切地喜爱诗歌，召开诗歌朗诵会，出版自己的诗歌报刊，现在看来也算是一道风景。”
　　到了上世纪90年代，黄石诗歌的队伍更加壮大，诗歌风格也更加丰富，许多不同品味，有自己特色的诗歌都进入了人们的视线。尽管从那时起，黄石文学的多元性越来越明显，但诗歌创作依然保持着鲜活的态势。#p#分页标题#e#
　　
　　【宜居城市迎来“移居诗人”】 
　　 从古至今，黄石就是一个包容开放的移民城市，无论是商人，还是劳动力，又或是技术人员，他们的出现，为黄石的经济、政治、文化带来了繁荣。
　　 在这些来来往往的人群中，有一些骨子里流淌着诗人血液的人，他们发现这里除了得天独厚的丰富资源，也是一个山美水美的宜居新城。较终，他们爱上了黄石，扎根在黄石，也为黄石的诗歌发展做出了不可忽视的贡献。
　　 “70后”诗人、媒体人卢圣虎是洪湖人，上世纪90年代中期因工作来到黄石后，就一直在这里常驻下来。卢圣虎从1989年开始诗歌写作，结集出版的诗集有《鱼光灿烂》、《三生石》、《天籁中的偶然》、《若即若离》。在武汉大学百年学府校园诗歌历史中，他被评论家列为“1980年代以来活跃中国诗坛的武大校友30位代表性诗人”之一。在黄石生活久了，“天虹花园”、“谭家桥”这些只有老黄石人才知道的地名，悄然出现在了他的作品中。
　　 如卢圣虎一样，活跃在黄石诗坛的许多诗人都来自他方。如中国作协会员、解放军某部政委、“中国首届十佳军旅诗人”周承强，中国诗歌学会会员、市硬笔书法协会副主席张俊芳等，他们都乐于以“黄石诗人”自居，为黄石诗歌的繁荣做着自己的努力。
　　 只有更好的作品才能带动出更好的诗人。在这些优秀的“移居诗人”的榜样作用下，黄石本地诗歌爱好者更加有目标、有动力。一时间，黄石涌现出了一批“70后”、“80后”、“90后”诗歌作者。即使他们只把诗歌当作茶余饭后的爱好，仍是黄石诗歌群体中的“藏龙卧虎”。
　　
　　 【拒绝停滞和重复 勇于出新】
　　 当下，不少人唱衰“诗歌已死”，也有不少人刻意将诗歌“陌生化”、“边缘化”，但黄石的诗人并不苟同。
　　 “虽然时代不同了，但黄石诗人还是保留住了传统，把贴近生活的现实主义，从发展之初一脉相承至今，这是值得赞扬的。”李声高表示，不管是什么年代，一首诗之所以叫“诗”，是因为它有诗意、有诗味，发挥了诗歌的功能。对此，李声高分享了自己的观点，他认为诗歌应该具有“三言二拍”的功能，即言情、言事、言理，拍案（对丑恶敢于发声）、拍马（对美好积极赞扬）。
　　 当然，无论是何种文学体裁，都较忌千篇一律，诗歌这种时代的产物更是如此。
　　 “目前，黄石的诗歌群体虽然作品数量很多，但有一部分过于大众化，诗人应该要有勇气推陈出新。”曹树莹分析，诗歌应该像血管里的血，而非自来水管里的水，应该是真实且深刻，能够掷地有声的。
　　 “黄石诗人还应该加强忧患意识。”曹树莹认为，诗人应怀有使命感，不仅要在和平状态下歌颂美好，更应该主动为各种社会所关注的现象发声。青年诗人江雪作为“70后”重要的诗人代表，具有一种独特的前卫精神。近年来，江雪的诗歌作品多以一种忧郁的情怀，对自己所生活的国家和民族，给予了自己立场上的关怀，引起了很多读者的共鸣。
　　 如今，黄石诗歌群体正以一种在开放中发展的姿态向前走，我们期待更多新鲜的血液注入进来，为黄石诗坛的明天带来更多的可能。