最近上海的疫情有点凶猛,各路消息也是鱼龙混杂,不知真假,不知道现在是到了控制的后期阶段还是仍在初级阶段。
我住南九亭,每次看到消息说九亭要封了,就瑟瑟发抖。
庆幸的事,我们小区一直没封,小区陆续封了几栋楼,然后也陆续解封了。
离我最近的是封了我家马路对面的楼。
我们这栋楼,晚上11点半被喊起来做了2次核酸了。
今天早晨听说九亭要全体核酸,不能出门。吃早饭的时候,一直看着小区大门是不是让出去,发现没有人拦着,
直到出了门,心才落到肚子里,又是自由的一天。
感觉自己不担心疫情,倒是很担心没法上班挣钱,这个比疫情后果还要严重。
镜子和钱包,可以回答生活中大部分为什么和凭什么
薛之谦有很多歌曲出名,不过他的唱功总是被评不怎么样!
听听自己的耳朵吧。
以下我想说的几点:
一、会用技巧不等于唱功出色
“唱”是由技巧堆砌起来的吗?
是,但不完全是。
听得歌越多或许会注意到,越初级的歌唱,往往是由技巧堆砌而成的,但歌唱越成熟之后,反而越没有技巧的痕迹。
举个例子:
井胧 创造营《丢了你
表现撕心裂肺,有很多技巧。以上这个现场用嘶哑的声音唱每句的尾音,这是技巧,练就可以。(他在专辑里好像没有这么明显)但这样的技巧,反而让我出戏,它或许可以打动一部分人,但打动不了我。
感情到处,本是无法控制的,作为歌手在真正忘我的状态,根本控制不了这种颤动,而正是因为情到深处不自觉的嘶哑,才能打动人,技巧是骗不了人的。
而薛之谦的歌,从来没有任何一首歌,是由浮夸的技巧而堆砌起来的深情。
他的音色是他得天独厚的优势,他抛弃这些浮夸技巧,用“心”唱歌,以情动人。
不用表面的东西去打动人,是多么真诚又珍贵的一件事。
二、不用技巧不等于不会技巧
真正好的技巧要用在刀刃上。(更新一下这部分)
b站《我的音乐你听吗》改编老歌那一part,看完我好像就记住了倩云和潘俊舟的《爱江山更爱美人》……
到底哪不得劲了我百思不得其解…直到听到薛之谦在《我们的歌》里面的改编。
首先我会说,薛之谦和锤娜丽莎改编的每一首经典,都是一份“如何重新演绎老歌”的范本。大部分都保留了原词、原曲,在细微之处改调,着重在编曲和唱法上下功夫。
《征服》的间奏加入了提琴贝斯等等,给抒情以“摇滚”的激烈。本来的《征服》是心甘情愿的臣服,现在的《征服》被演绎为“死亡式”殉葬。
《我等到花儿也谢了》如今的“等到花儿也谢了”好像变成了一种玩笑,在这场再演绎中又重新变回一种陷落的情绪,最后一段假音起来的撕心,低音落下去的沉重,循环往复的“你知不知道/你不知道 我等到花儿也谢了”,那种等待、那种追问、那种撕狂,技巧唱功完美融合……
《陪你去流浪》嗯……没用技巧,根本用不了,因为太真诚……
《Melody》在陶喆基础上最好的进步是,和声,为此曲增色太多,这是如何在男女声合唱中运用和声的范本。
再聊聊改词。
词最基本要求是合韵,不仅仅是最后一个字押韵,而是词的声调和旋律融合得舒服。
而改词,要在此基础上再加两层,一是改意,二是要胜过原意。
啥叫“胜过原来的意思”?
薛之谦词的推敲功底,我一向是佩服得无话可说,请见以下几例:
(1)薛最近钟情的一首大概是《梦醒了》。原词:爱恨可以不问/责任可以不分
薛只改两个字:爱恨可以不“分”/责任可以不“问”
四两拨千斤的程度,完全成了他自己的思想、全新的意识,原词只说我不去问你是爱我、或是恨我,责任亦可不分。薛简简单单动两个字,比原词更撕心裂肺,因爱生恨,贯彻爱恨夹杂一体、爱人奋不顾身:我爱你夹杂着几分恨意都不重要了…你什么责任都不负我也不计较了…
尊重原词曲,在此基础上融合自我思想,比原词又略胜一筹。
(2)他也喜欢改自己的歌。《刚刚好》原词:天空有些暗了 暗得刚刚好/我难过的样子就没人看到
改成:我难过的样子“别被你”看到
《陪你去流浪》最后结尾词改成“我没你比较好”/“我本来挺好”都是可以细细琢磨的。
3)前几天广州站献礼:粤语《像风一样》/《风的语言》
不管这词是不是出自薛之手,反正在合韵上是做得非常好,当然看到这里的你如果能“听”到这一段词与曲完美融合的旋律就更好了…
《天外来物》真假音转换,辅以头腔共鸣。
《守候》《把你揉碎捏成苹果》《陪你去流浪》对一首歌节奏的掌控、后面的爆发力。
《下雨了》(江苏卫视和毛不易合唱的那一次)《到不了(live)》的和声
再更:
他早年有中国风的编曲,《传说》里面还有一段戏腔唱法。
我看《中国潮音》的时候,翻到薛之谦18年金曲捞《传说》现场,原来那个时候,薛已经试着把国风和电音融合了…
薛之谦的rap,《火星人来过》的发行距今有些久远,最近的可以看薛之谦和王耀庆的上海话battle,台风有模有样得让我觉得他玩了十几年的rap。
《醒来》《违背的青春》都摇起来了,薛之谦在音乐节,凭一己之力把《意外》唱成摇滚。
《高尚》《骆驼》《渡》《环》《病态》《配合》……早已脱离情歌范畴,有点小众的意思了。
三、唱功是为歌曲本身服务的
拿首歌举例:薛之谦的《独角戏》和林俊杰的《独角戏
《独角戏》两种不同风格,薛之谦保留了许茹芸的气声唱法;而林俊杰则对这首歌有了很大的改编,但是很明显,后者的编曲将原有的意境破坏了,不再是情感宣泄,而仅仅是曲风创新,词与曲有着违和感和割裂感,不再融为一体,唱功也不再为歌曲本身服务。
#热门# #我要上微头条# #薛之谦#
书法高阶之辩,无非俗与不俗而已!
白蕉先生一洗三百年俗尘,他来讲解什么叫书法的俗气!
俗眼看不出字病,反以丑为美
学颜真卿柳公权学到俗气的原因与解药
白蕉先生
书法应俱备的条件,不外乎神气、筋骨、血肉六个大字。三者之中,如果有一方面出现缺陷,作字便有毛病了。
神气二字,是有迹象可说的。譬如有病的人,他的精神气色,自然不会和健康者一样。书法上的神采气脉,亦一望而知。
《书谱》上所说的“五乖”和“五合”,便是有病无病的根源。伪造古人墨迹,为何经法眼一看,便立辨真伪呢?
原来,当他一心作伪的时候,心中有人,眼前有物,战战兢兢,惟恐失真。落墨动笔,气脉已经不贯,笔墨也不能像自运的随便,因此神采便没有了。
至于筋骨、血肉,那是有形质可指的,因为筋骨出于笔力,血肉出于水墨。一般毛病的发生,当然是由于不知执、使、转、用。而由于不识人家的毛病,或竟以丑为美,也是极普遍的现象。
初学者欲明书病,如果一时难以辨明,可以从字页的背面求之。
蒋和所举字病
由于不知执、使、转、用而来的毛病,昔贤早有举例,如蒋和所著《书法正宗》中所举:(癸)字病。字之有病,大家不免。初学不由规矩,往往满身疾病,不可救药。
今兹所举,不过一斑,随时注意,有则改之,无则加勉,瑕疵既去,则完璧可期。
陈公哲的“字病图说”,分析归类,更为明白。
陈公哲“字病图说”之“点”“角”之病
凡以上种种病态的由来,不外笔不正,锋不聚、锋不能逆入、用力不均、顿太重、过太滑、提太速、收太缓,自然有时也因受了用墨的影响。
陈公哲“字病图说”之“横直”“竖直”之病
不过一般老前辈的选字,都注意在结构方面,而忽略了某一家的根本毛病。
陈公哲“字病图说”之“弧”之病
李后主讥鲁公书为“田舍翁”。米襄阳云:“颜、柳挑踢,为后世恶札之祖。”又笑不善学颜者的笔墨,称之为“厚皮馒头”。赵孟坚云:“鲁公之正,其流也俗;诚悬之劲,其弊也寒。”
黄山谷说:“肥字须要有骨,瘦字须要有肉。古人学书,学其二处;今人学书,肥瘦皆病,又常偏得其人丑恶处。如今人作颜体,乃其可慨然者。”
这些话,都道着颜、柳字本身和学者的弊病。
世俗不善学颜书的,一般的现象是写得臃肿、秽浊,正如麻疯、丐子;不善学柳书的,写得出牙布爪,亦是一股寒乞相。
这都是学者过分地强调了颜、柳体的特点和弊病的缘故。
在笔意方面讲也是如此,颜、柳字的“向”意本来已经够明显的了,而学颜、柳者又莫不加以强调和奉承——我上面所谈的“不识人家的毛病”,正是指这等地方,而学者却误以为惟其如此,才见得是颜、柳体。
于是学颜字的成“呆字”;学柳字的成“瘤字”,正是认丑为美。黄山谷所以“慨然者”,也正是因为“偏得其人丑恶处”吧。
再拿米芾的字来说,米作竖钩,往往用背意,努势也很过分,“挺胸凸肚”,力用到了笔外,正所谓近于“鼓努为力,标置成体”。于是便见得一股剑拔弩张之气,而学米者却每每又先得此种习气。
《海岳名言》云:“字要骨格,肉须裹筋,筋须藏肉,秀润生,布置稳,不俗。险不怪,老不枯,润不肥。变态贵形不贵苦,苦生怒,怒生怪。贵形不贵作,作入画,画入俗,皆字病也。”
那么,米字的那种毛病,根据他自己的话来讲,恐怕便是“苦生怒”的证候。又,用指力者,笔力必困弱,欲卧纸上,势实为之,苏字有偃笔之病,正坐于此。现在,再举一些古人所论到的字病。
董思翁曰:“善用笔者清劲;不善用笔者浓浊。”
丰道生曰:“今人所喜效而习之者,或云笔墨老硬,或云行间整媚,或云用笔鲜浓。殊不知,老硬者古所谓怒张倾仄,非盛德君子之容也。整媚者,古所谓状如算子,便不是书也。鲜浓者,古所谓无筋无力者,谓之墨猪也。然则今人之所喜,皆古人之所恶;古人之所忌,乃今人之所趋。古今不同,如昼夜寒暑之相反,岂不信然。”
讲到一般俗眼——当然是指未闻书道者,或是指一知半解者,他们有时倒未必是以丑为美,实在是因为功力未到,艺术方面缺乏修养。于是指纤弱为秀美,粗犷为气魄,浮滑为活泼,轻佻为潇散,草率为流丽,装缀为功夫,板滞为规矩,歪斜为姿态,枯蹇为老结。
殊不知秀美非纤弱,气魄非粗犷,活泼非浮滑,潇散非轻佻,流丽非草率,功夫非装缀,规矩非板滞,姿态非歪斜,老结非枯蹇。
若请我临床处方,那么,我将取筋骨医纤弱,取稳秀医粗犷,取沉着医浮滑,取端厚医轻佻,取谨严医草率,取闲雅洒脱医装缀,取生动勇决医板滞,取平实安详医歪斜,取遒润清洁医枯蹇。
俗眼不知字病,那自不必说。但所谓“通识”者,也真不容易呢!
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#经济日报:元宇宙越热越需要冷静# 元宇宙火起来了,全球巨头企业纷纷加入研究,但目前人类对元宇宙的探索还是处于初级阶段,元宇宙的开发探索前景仍然存在一定的不确定性。
元宇宙概念股炒作疯狂,源自于市场的良好预期。但是,预期与现实还是存在本质性的区别,在疯狂炒作的背后,仍需要保持理性与冷静,我们距离真正意义上的商业化运作与场景应用仍然有一段比较长的路。
当然,元宇宙充满了想象空间,在大量元宇宙概念股中,更需要辨别出真假元宇宙概念股。头条热榜郭施亮的视频
不说是一种大度;
是情的真假,
时间是最好的答案。
被人伤害了;
不说,是一种善良;
感情的冷暖,
时间会给你证明。
被人诋毁了,
不说是一种涵养;
人品的好坏,
时间会给最好的澄清。
什么事都不要急着辩解,
什么话都不要忙着倾诉。
学会说话只要几年,
懂得沉默却要几十年。
看很多差友说春晚的VR技术不错~#数码圈八卦#
其实这么说是不对的,春晚使用的技术不是VR,而是XR,那么什么是XR?差评帝来给大家科普一下
现在已有的技术有:VR、AR、MR、XR等虚拟现实技术
但是XR技术与他们最大的不同是完全3D裸眼效果
通过3D拍摄技术,使用三块LED屏构建三维虚拟空间
通过摄像机进行实时定位数据投影到三维空间里
最后通过VR技术渲染就可以呈现出动态虚拟的3D画面
目前春晚展示的XR技术只是较为初级的阶段,完全体的XR技术可以构建出一个让人真假难辨的虚拟空间
看了不关注,跟白嫖又有什么区别呢?[呆无辜]#数码新鲜事#
人生如梦,何必过于执著
看《妖猫传》时,我初学佛法,难免以佛法角度观影,下面说说我的体会:
1全篇以妖猫扰乱长安开始,却引出了李隆基与杨玉环的爱情故事,揭露出贵妃死亡的真相。
2全篇充满幻术,极乐之宴的幻,街头瓜农的幻,唐皇对贵妃爱情的幻,白居易长恨歌留给世人的幻,一切皆是幻像。
3虽处于幻,可还有真。贵妃对皇帝爱情的真,明知皇帝是骗自己,也欣然赴死,只为那句“别人对我一点点的好,都想着报答”,是知恩图报可也是执著;白鹤少年白龙对贵妃的执著更甚,只因贵妃得知其身世后加以安慰鼓励,对这一点好,就要不计代价的回报。不忍贵妃死去,用自身吸取贵妃的蛊毒;身死前不忍离去,又夺舍入猫身继续陪伴贵妃,为贵妃报仇,猫身死后,白龙也不忍离去,华为妖猫,继续引领空海和白居易解开贵妃之死的真相。怨恨和执念何其多!再也不是那个意气风发的白鹤少年了,也不再是宁可用自身吸取蛊毒也不愿杀害黑猫的善良少年了,何其执著啊!最后,终被空海
法师的那句“这也是杨玉环想和你说的,她不是那个身体也很久了”,白龙醒悟了,不再执著于替贵妃报仇,又变回了那个白鹤少年。白居易也不再执著于长恨歌的真假了,
空海和丹龙也都找到了无上密——人生如梦如幻,何必过于执著,放下即自在。
《丹青引赠曹霸将军》
作者:杜甫
将军魏武之子孙,于今为庶为清门。
英雄割据虽已矣,文彩风流今尚存。
学书初学卫夫人,但恨无过王右军。
丹青不知老将至,富贵于我如浮云。
开元之中常引见,承恩数上南薰殿。
凌烟功臣少颜色,将军下笔开生面。
良相头上进贤冠,猛将腰间大羽箭。
褒公鄂公毛发动,英姿飒爽犹酣战。
先帝玉马玉花骢,画工如山貌不同。
是日牵来赤墀下,迥立阊阖生长风。
诏谓将军拂绢素,意匠惨淡经营中。
斯须九重真龙出,一洗万古凡马空。
玉花却在御榻上,榻上庭前屹相向。
至尊含笑催赐金,圉人太仆皆惆怅。
弟子韩干早入室,亦能画马穷殊相。
干惟画肉不画骨,忍使骅骝气凋丧。
将军画善盖有神,偶逢佳士亦写真。
即今漂泊干戈际,屡貌寻常行路人。
途穷反遭俗眼白,世上未有如公贫。
但看古来盛名下,终日坎[土禀]缠其身。
【注解】:
1、丹青引:即绘画歌。
2、为庶为清门:玄宗末年,曹霸因罪被贬为庶民,也就成为寒门了。
3、英雄割据:指曹操与刘备、孙权鼎立。
4、文彩句:指曹氏的文章风度还能影响曹霸。
5、卫夫人:名铄,字茂漪,晋汝阴太守李矩妻,工隶书,王羲之曾从地学习书法。
6、赤墀:宫内涂红漆的台阶。
7、斯须:须臾,一会儿。
8、韩干:玄宗时官太府寺丞,初以曹霸为师,后自成一派。
【韵译】:
曹将军是魏武帝曹操后代子孙,
而今却沦为平民百姓成为寒门。
英雄割据的时代一去不复返了,
曹家文章丰采却在你身上留存。
当年为学书法你先拜师卫夫人,
只恨得没有超过王羲之右将军。
你毕生专攻绘画不知老之将至,
荣华富贵对于你却如空中浮云。
开元年间你常常被唐玄宗召见,
承恩载德你曾多次登上南薰殿。
凌烟阁的功臣画象年久褪颜色,
曹将军你挥笔重画又别开生面。
良相们的头顶都戴上了进贤冠,
猛将们的腰间皆佩带着大羽箭。
褒公鄂公的毛发似乎都在抖动,
他们英姿飒爽好象是正在酣战。
开元时先帝的天马名叫玉花骢,
多少画家画出的都与原貌不同。
当天玉花骢被牵到殿中红阶下,
昂首屹立宫门更增添它的威风。
皇上命令你展开丝绢准备作画,
你匠心独运惨淡经营刻苦用功。
片刻间九天龙马就在绢上显现,
一下比得万代凡马皆成了平庸。
玉花骢图如真马倒在皇帝榻上,
榻上马图和阶前屹立真马相同。
皇上含笑催促左右赏赐你黄金,
太仆和马倌们个个都迷惘发怔。
将军的门生韩干画技早学上手,
他也能画马且有许多不凡形象。
韩干只画外表画不出内在精神,
常使骅骝好马的生气凋敝失丧。
将军的画精美美在画中有神韵,
偶逢真名士才肯为他动笔写真。
而今你漂泊沦落在战乱的社会,
平常所画的却是普通的行路人。
你到晚年反而遭受世俗的白眼,
人世间还未有人象你这般赤贫。
只要看看历来那些负盛名的人,
有谁不终日坎坷穷愁纠缠其身?
【评析】:
此诗当与前诗并看,互为补充。
诗起笔洗炼,苍凉。先叙曹氏乃魏武之后,今却沦为庶人。然后颂其祖先业绩和
辞采丰韵犹存于身。开首就抑扬起伏,跌宕多姿。继而写曹氏在书画上之用功进取,
情操高尚。一生沉于丹青,不思富贵,不知老之将至。写“学书”是衬托,写“丹
青”是点题。主次分明,抑扬顿挫,错落有致。“开元”八句,集中颂扬曹氏人物画
的成就。“先帝”八句,细腻刻画曹氏描绘“玉花骢”的经过。“玉花”八句,写画
马的艺术魅力,竟使真假难分,并以韩干之画作为反衬。“将军”八句,写如此精湛
绝伦的画师,竟在战乱年代中落泊江湖,为画路人卖画为生,不禁发出世态炎凉之感
慨,抒发自身晚年失意之怅惘。
诗在结构上错综神奇、然宾主分明。情感上抑扬起伏,摇曳多姿。诗的结句,更
为历代诗人所赞赏。清代翁方纲曾称此诗为气势充盛,“古今七言诗第一压卷之
作”。
清代传世和田玉之美鉴赏:清代时期和田玉多羊脂玉,尤其是清乾隆时期乾隆皇帝酷爱和田玉;曾一度涌现出很多精美的和田美玉。清中期的和田玉流传至今的非常的多,其包浆皮壳漂亮;凝脂感强油性十足!清代传世古玉表面多橘皮纹、古朴的清代老坨刻工艺,堪称鬼斧神工。好马配好鞍、好玉配好工;精美古玉的雕琢工艺相当细腻完美、而民间用玉雕刻工艺往往粗枝大叶!尤其是那种大粗刀茬子,很多初级玩家认为只有那样的工艺才叫坨工;其实不然真正的美玉的坨工,需要30倍甚至60倍放大镜下来观赏……#和田玉#
鉴赏鉴定古玉的标准:其关键手段就是坨工,然后结合纹饰断代;高古玉鉴定需要进一步结合沁色和玉理的质变!总之无论是古玉还是高古玉鉴定,只要懂了原理和鉴定方法以后~非常简单,也容易入门!然后结合和田玉鉴定方法:和田玉光泽,和田玉结构、油性、密度硬度轻松鉴定真伪和田玉以及古玉!#收藏#
发几块清代传世滴和田玉精品共赏,你看它的刀痕、坨痕是不是非常的细腻;即使现在的电动工具也无法超越!#古董收藏#