健康资讯 立夏。
春夏擦肩而过，季候风吹过旷野。
四季轮回，每个季节如约而至。
阳光在南北回归线之间徘徊，纬线如琴弦，缓缓奏响乐章。
永不回头的是时间，一路奔跑的是生命。
我们，终将失去。
北朝的历史相较于南朝来说是比较复杂的，其中既包括不同政权的更迭，也包括少数民族与中原汉族融合的过程。
在北朝的历史上，先后出现了北魏、东魏、西魏、北齐、北周、隋（后来统一南北）等政权，其中以鲜卑族建立的北魏王朝的立国时间最为长久。
鲜卑族发源于大兴安岭地区，崛起后在公元439年统一了黄河流域，立国之初的北魏王朝具有浓重的少数民族色彩，尚未完成自己的封建化和汉化过程。
到了五世纪末期，北魏皇帝孝文帝有鉴于朝廷上存在的一些问题进行了大规模的改革，迁都洛阳、穿汉服、说汉语、改汉姓并与汉族通婚。
其实从北魏王朝的发展历史来看，并不仅仅是北魏孝文帝进行汉化的改革，自北魏建立之初，这样学习汉族典章制度的行为就已经开始了。
在史籍记载中，北魏王朝在得到了象征乐府系统的西晋王朝的伶官乐器后，不知道如何使用，史书记载：“不知采用，皆委弃之。”
其实，这是由于北方政权更迭频繁，且由少数民族建立的政权占很大一部分导致的。
这些王朝立国的时间都比较短暂，除北魏以外，最长也就二十余年，在王朝不稳，战火连天的时候，统治者确实无暇顾及礼乐方面的建设。
北魏建国伊始，确实在礼乐方面没有太多的建树，但统治者却很重视这方面的建设，不仅努力地学习前代的制度，更是调动地方的专业人才前往京师，试图加强礼乐制度建设。
“徙山东六州吏民及徒何、高丽杂夷三十六署，百工伎巧十余万口，以充京师。”
根据史料的记载，北魏王朝的乐府设置以汉晋乐府为主要的效仿对象，这使得北魏的乐府制度更加向正统的方向回归，有力地加速了北魏王朝汉化的进程。
后来，在北魏孝文帝改革的时候，对乐府机构进行了一定的修改，“太和十一年春，诏定乐章，非雅者除之。”
河阴之变后，北魏王朝元气大伤，不久分裂为东魏和西魏两部分，后又为北周和北齐所取代。
公元581年，北周权臣杨坚篡位称帝，建立隋朝，公元589年，杨坚派兵攻灭南方的陈政权，至此，在时隔两百多年后，南北再次统一。
自孝文帝改革后，到隋文帝杨坚统一南北这几十年之间，北方政权的更迭虽然比较频繁，但统治者几乎都是出自一个系统，所以，每一个政权之间也有相似性。
北朝乐府区别于南朝的一点就是融入了胡乐的因素，自西晋末年北方少数民族向南发展后，十六国政权和北朝政权中，有很多是少数民族建立的。
他们在学习汉族典章制度的同时，也会发展自己民族的音乐，这使得一些胡乐的因素出现在了北朝的乐府之中。
胡乐因素的融入，是我国古代音乐史上的一次重要发展，但由于部分士大夫存在较为浅薄的观念，导致了历史上对此曾有讥讽之语。
隋朝作为结束中国漫长的分裂局面的王朝，在乐府的相关建设上是占有重要地位的。
这一时期，朝廷的乐府设置与魏晋较为相似，同时也是胡乐与清商乐相互融合的时代，胡乐虽然盛行于北朝，但胡乐被大规模整理却是在隋朝时期。
隋朝虽然有统一南北的历史功绩，但立国仅仅三十余年，可以说是非常短暂的。
因此，这一朝代所设置的《七部乐》、《九部乐》也因为朝代更迭到了唐太宗年间，改变为《十部乐》。
乐府机构设立于西汉武帝时期，是朝廷重要的礼乐部门，是朝廷礼乐的象征之一，也肩负着教化民众、传播思想的重要作用，历朝历代的统治者都是比较重视这一方面的建设的。
从西晋灭亡，到隋文帝杨坚统一南北的这几百年间，朝代的更迭是十分频繁的。
在南朝，乐府的设置可以划分为刘宋萧齐与萧梁南陈两个时段，在北朝，则是伴随着民族大融合加入了许多胡乐的因素，这些因素在隋唐时期得以保存下来。
不同时期乐府机构的变化，能够体现当朝统治者规整礼乐的态度。
同时，也是中国音乐和诗歌发展史上非常重要的内容，对我国古代音乐和文学的创作都产生了极大的作用。
参考文献：
1、《诗国高潮与盛唐文化》
2、《魏晋乐府官署演变考》
3、《中外音乐交流史》
4、《宋书·百官志》
5、《梁书》
大棚上的“舞者”
本地种植葡萄60500亩，产量68000吨，产值6亿元。葡萄产业是本第一大水果产业，也是目前经济效益最高、发展势头最猛的农业龙头产业。大棚设施是简易的混合大棚，以前是毛竹水泥柱钢丝混合，随着双膜栽培的推广，最近几年改为钢管、三角钢混合，或者钢管、三角钢、水泥柱混合。进行葡萄外天膜、内天膜、地膜“三膜覆盖”栽培技术，既让葡萄提前成熟，又保证果实品质，取得了良好的经济效益。
每年的冬至前后专业覆膜技术人员加班加点覆盖葡萄大棚，让葡萄住进“温暖之家”，免遭低温冻害。
葡萄大棚覆膜是一项技术活和体力活。近年来，随着葡萄产业的发展壮大，本市训练出了十余支熟练掌握葡萄大棚覆膜技术的队伍。一支队伍少则15人，多则20人。为与冷空气抢速度，他们起早摸黑，经常早上四三点就开始干活，一直干到晚上六七点，使葡萄免受冻害，自己也收获着每天七八百元甚至近千元的回报。寒冷的冬天，作业人员站在2米多高的大棚上，沿着大棚钢丝，或推着塑料薄膜来回穿梭在大棚纵向两排水泥桩之间，或拉着薄膜快速奔走在大棚南北两端，就像钢丝上的舞者，也似乐谱上的音符，用劳动肢体语言谱写着葡萄覆膜“舞者”的美丽乐章。
二十世纪的世界文学名著中，最能引起一代人共鸣的，可能就是罗曼·罗兰的《约翰·克里斯朵夫》。早在二十世纪五十年代，这本书就是北京大学出借率最高的一部。到了六十年代，中国掀起了一场史无前例的“文化大革命”，批判了这部小说中的个人奋斗精神。但是说也奇怪，“文革”十年浩劫之后，在北京大学，这部作品又成了三十几部世界文学名著中的必读书之一。由此可见这部小说的影响力之大。为什么呢？罗曼·罗兰创造约翰·克里斯朵夫的时候，是以音乐家贝多芬为蓝图的。贝多芬通过痛苦，争取欢乐的一生，对后来人具有典型的意义。贝多芬的名言：“为了更美，没有一条清规戒律是不可以打破的。”更鼓舞了年轻一代人争取完美幸福的斗志。罗兰写这本书，还加进了自己的生活经验；读者阅读时，再用自己的切身体会来印证，于是本书就如浩荡的江声传遍全球了。
一九三二年，罗曼·罗兰对一个德国的采访记者说过：“我是一个根深蒂固的法国人，但是我从来就对本国人和外国人一视同仁。从小时候起，我吸收的营养来自法国的高乃依和莫里哀，德国的席勒和贝多芬，英国的莎士比亚和狄更斯，西班牙的塞万提斯和俄国的托尔斯泰。我没有停留在表面的矛盾上（不管是时代的还是国家的冲突），而是深入内心，发现无论在哪里，人心都是一样的。”
罗兰接着说：“当我开始写我的人物时，我发现这个人物立刻唤起了世界各地人的共鸣。多少俄国青年，印度青年，中国或日本青年，南北美洲的青年，还有欧洲邻国的青年，都给我写信说：‘我是约翰·克里斯朵夫！’当然，他们给克里斯朵夫穿上了本国的服装，俄国的、日本的、印度的，不管是哪国的，那有什么关系！在不同的服装之下，流着相同的友爱的血液。”
一八八六年，罗曼·罗兰二十岁时，考入了巴黎高等师范学校。一八八七年五月八日的日记中记下了他的学习成绩：顾弥老师给他的评语是“中等”，文法知识“薄弱”，历史和法文成绩“优秀”。所以他在五月十五日的日记中说：“我要学习历史。”但在课余，他从世界文学名著中汲取营养。
从小他就是个国际主义者，喜欢读莎士比亚的作品，甚至超过了法国的戏剧。他在一八八四年报考高师，读莎士比亚的时间比温书的时间还多，结果没有考取，“就是因为我把最好的时光都给了莎士比亚，我把他整个儿吞下去了，或者不如说，我被他整个儿吞下去了。”考入高师之后，他在日记中说：“莎士比亚的戏剧令人倾倒，但是只能阅读，不能上演。”他还比较了莎士比亚的《哈姆雷特》和拜伦的《曼弗雷特》说：“哈姆雷特是绝对的怀疑；曼弗雷特却完全是虚无主义。在哈姆雷特身上，意志已经死亡；在曼弗雷特身上，却连欲望本身也死亡了。”又说：“《哈姆雷特》有三场戏写得特别好：一是老王显灵；二是假戏演真事；三是生死决斗。”由此可以看出罗兰批评精神的发展。
罗兰崇拜的英雄不是用思想或武力取得胜利的人，而是有伟大心灵、伟大性格的人物。伟大的性格往往是在和命运做斗争中形成的，一方面和外在世界，另一方面也和内心世界。罗兰在高师毕业后，开始创作革命戏剧和《名人传》，歌颂英雄人物和伟大的心灵。他的戏剧多数没有上演，《名人传》却为他取得了声誉。他在《贝多芬传》中写到《第九交响乐》（欢乐颂）时说：
欢乐抓住了人。这是一种征服，是对痛苦的一场战争。然后是进行曲的节奏，浩浩荡荡的大军，男高音那热烈而急促的歌唱，以及所有那些令人震颤的乐章，我们在其中可以听到贝多芬的气息，他呼吸的节奏和受启迪而发出的呼喊，使人看到他正穿过田野，一边还在作曲，如病如醉，激动狂放，犹如李尔王在雷雨中。
比较一下《约翰·克里斯朵夫》第四卷第一部《流沙》中对欢乐的描写：
欢乐，欢乐的狂热，照耀今天和明天的太阳，开天辟地、创造的欢乐！没有创造就没有欢乐。不会创造就没有生命。其他一切都是浮光掠影，在大地上漂流，与生命并没有关系。人生的欢乐都是创造的欢乐：爱情、天才、斗争——都是这独一无二的熔炉里流出来的光辉力量。甚至那些在伟大的熔炉中没有立足之地的野心勃勃、自私自利、花天酒地、无所作为的人，也千方百计，要从那炉火的回光返照中，沾光取暖。
创造，肉体也好，精神也好，都要冲出躯壳的牢笼，在生命的狂风暴雨中冲锋陷阵，成为开天辟地的神灵。创造就是消灭死亡。
在《贝多芬传》中，欢乐征服了痛苦；在《约翰·克里斯朵夫》中，创造的欢乐消灭了死亡。这就是克里斯朵夫和贝多芬在精神上的血缘关系。
在形体上，贝多芬“矮小粗壮”，“一张土红色的宽脸庞”，“额头突起，宽大。头发乌黑，极为浓密，似乎梳子都从未能梳通过”，“双眼闪烁着一种神奇的力，使所有看到它的人都为之震惧”，“鼻头宽大短方，一张狮面脸”，“牙床可怕之极，好像连核桃都能咬碎”。克里斯朵夫呢，“他的相貌与众不同”，“丑得出奇，模样、装束、突然的动作和笨拙的举止，都会使人发笑；他有时会说出似是而非的奇谈怪论。
二 泉 映 月
纪念伟大的民族音乐家 阿 炳
作者/漠 寒
（一）
雷尊殿前的风，
吹在石阶上，
吹在疯长的青苔上。
青苔，
聆听着从道观里飘出的梵音，
梵音是各种教义的和弦，
它们来自秦岭和淮河南北，
它们来自二十世纪初的黄昏里。
在铺满青石和苔藓的雨巷尽头，
乌篷船，
从江南的深处划来，
送走了熙攘的桃花和梅花儿，
送走了载着斗笠和穿着长衫的人，
只留下道观里的梵音，
留下了雨巷尽头的小河、港汊和青石断桥。
道观的梵音里有笛、箫，
有钹、镲和十面锣，
有二胡，
还有乐工阿炳和他父亲的影子。
二胡的琴声里，
是月亮下面的惠泉，
月亮是阿炳记忆中的母亲，
母亲住在天上，
母亲时常下凡在惠泉的泉水里沐浴，
她用一幅蓝地白花的江南蜡染半遮着胴体，
剪影里，
母亲微微下垂的乳房，
是阿炳幼年时最美的月亮。
（二）
上天给了阿炳一半的太阳，
又给了他一半的月亮，
给了他半生的光明，
又给了他光明划过后永远失明的悲伤。
从此，
无锡蠡园里的诗赋美景都成了他昨天的记忆，
雨巷的丝竹和太湖的渔火，
也成了阿炳梦境里哭泣的殇。
从此，
三万昌的茶馆里，
雷尊殿的石阶旁，
是盲人阿炳摘下的礼帽和卖艺的琴声，
他把尊严和礼帽一齐放在地上。
每当饥饿吞噬着尊严的时候，
便有无形的泪泫然而下，
这泪，
浸透了惠泉，
浸透了月光，
浸透了他忧国忧民的情感脉络，
也浸透了他激情的灵感和畅想。
（三）
天，
真黑啊！
阿炳不得不，
背起他心爱的二胡，
用手紧扯住风的衣角，
倘佯在人间的黑暗里，
每天都倘佯着丈量，
丈量活着的路还有多长。
他用不屈的琴声，
叩击着黑暗的地狱之门，
他用生命中最后的气息，
从黑暗的最深处抱火而来，
像一只浴火的凤凰，
在火中，
他诅咒着黑暗，
他把灵魂与琴声共舞，
他把惠泉里月亮的涟漪，
汇成一串串哀婉激昂的音符，
用泉水与明月交织的旋律，
普就了《二泉映月》
这首震惊世界的不朽绝唱！。
（四）
阿炳，
是二十世纪初期中国民乐史上的两根琴弦，
一根弦，
是他对黑暗社会的呐喊与控诉，
一根弦，
是他歌唱着的惠泉和惠泉里柔美的月亮。
《二泉映月》，
是二十世纪初期民生哀怨后的满目疮痍，
是二十世纪初期民族忧叹中的一腔悲凉，
是黎明前，
游走在东方大地上一条巨龙的呻吟，
是病入膏肓时国运的踯躅与彷徨
。
多少次，
一首《二泉映月》，
让小泽征尔流着泪跪地膜拜，
多少次，
这首由“中国贝多芬”谱写的
东方大国的“《命运交响曲》”，
在维也纳金色大厅里震撼、
回荡。
（五）
今夜的太湖月华如水，
今夜的惠泉清澈明朗，
今夜的阿炳，
他，
正微笑着，
抄起那把只有两根弦的东方神器，
伴着绕月的“嫦娥”，
向浩瀚的太空，
又奏响了《二泉映月》的恢宏乐章！
为什么要进步？为什么要上进？为什么要奋斗？这已经是老生常谈的话题了，不同的人有不同的答案，因生活阅历、学识见识、所处背景不同而答案的准确（受众）程度不同。翻开我们的近现代史，满是屈辱血泪，真是让人不堪回首，经过一百多年的艰难困苦的奋斗，我们终于屹立东方而扬眉吐气，在这个过程中，不知多少留名的仁人志士和无名的优秀中华儿女为之抛头颅洒热血，谱写了一曲曲可歌可泣的奋斗乐章，总结出了“落后就要挨打”的著名的历史教训论断。
不上进，不进步，不奋斗，必然落后于人，落后的结果就是以不同形式被淘汰，一个国家、一个民族如此，一个人也是如此。这篇文章我主要说的是个人的奋斗问题，也就是在这个日新月异、3--5年一个大变化的、和平繁荣、稳定团结、各行各业面临百年未有之大变局的时代背景下，我们个人的选择问题。我们都知道，面对现实需要勇气，怎么面对现实需要的则智慧，我本人不敢说我是这样的勇者，也不敢吹嘘我是这样的智慧之人。但是我认为很多人对奋斗没有足够深刻的认识，对事物的认知不足就无所谓勇气更谈不上智慧。
“好好学习，天天向上”这八个字以及背后的哲理有多少人在学生时代仔细思考过？
有多少人在学生时代对“书中自有黄金屋，书中自有颜如玉”这样名句有过深刻的认识？又有多少人在学生时代对老师以及家长的学习方面的严厉督促、苦口婆心的教导认真思考过？有多少人思考过我们所处的时代是一个通过个体奋斗就很容易实现梦想至少普遍的人也会生活的很好的时代？结果怎么样，踏入社会以后，每个人都心知肚明。
生活是现实的、具体的，生活是每个人的生活，生活对待每个人都是公平的，但是不是每个人都能够生活的很不错，总有一些人不堪面对生活。这样的不堪，主要的、根本的是个体自身日积月累造成的。
我有两个朋友曾在面对亲人的一大笔医疗费时犯难，给亲戚朋友借遍了也没借到多少，最后通过水滴筹平台筹钱依然是杯水车薪，这样的极端遭遇事例是值得同情的，类似这样的风险降临到大多数人头上都是难以抵挡的。我也有朋友得了胰腺炎后花钱捡了一条命的。假如个人奋斗的好，抵挡这样的风险就显得容易的多。我不是渲染以金钱为主要的或唯一的衡量目标，来判断一个人的成绩或成果，但是现实生活就是这样的，我们的生活太多方面要用钱来解决问题。道路上飞驰的轿车，是人家个人辛苦赚来的真金白银买来的。那些不必看人脸色，不必求爹爹告奶奶就能拿得出该拿出来钱的人是奋斗比较好的人。总之，成人世界是现实的，艰难的，乃至是残酷的……孩子的花销，老人的赡养，抵挡各种各样的风险等等……只有看过很多事情的人，体验过很多事情的人才能明白！
朋友，无论你是什么年龄段的人，无论你什么性别，无论你自身的条件能力如何，无论你境况如何，都不要忘了上进、进步、奋斗，努力去寻找属于自己的理想天地，当你的自尊被践踏或别人的自尊被践踏时，你才有底气反击，哪怕仅仅是表达一下愤怒的情绪也才有资本……我不能狭隘的说“奋斗就是离垃圾远一点”，更不能片面的说“奋斗就是金钱第一”，奋斗包括思想意识改进，认知水平提高，能力提升，以及由此带来的金钱的增加。……我给朋友们重复了一下奋斗对于每个人的重要性和必要性意义重大，水平有限，有偏颇之处请指正！谢谢！
金秋九月的中原大地，洒满丰收的喜悦，处处洋溢着喜迎党的二十大的热烈氛围。
眼下正是丰收季，天山南北处处展现着勃勃生机。火红的辣椒、晶莹剔透的葡萄、洁白无瑕的棉花……全区各族农民迎来了一年中最为甜蜜幸福的时刻，大家晒出秋收果实，以昂扬奋进的姿态，满怀信心喜迎党的二十大胜利召开。新疆各地的玉米已陆续进入采收期。在博乐市小营盘镇托里布拉格西村的玉米地里，大型收割机来回穿梭，奏响丰收乐章。
《当春的旋舞走近胸襟并奏下五线谱》
当惊雷蛰起
当太阳逆转
当春天的密电发往八万光年
黄帝内经与诗经古风里
承载天与地的生命密码
及所谓有形与无形的大道
从今朝起，便准时苏醒
玉帝，王母，苍神啊
你一起身，你一梳挽
天地间便立刻雷霆万钧
天地在历经劫难、劫色及深重苦海后
春的双翼便站立飞翔，如影随形般
如果有生命于梢头呢喃两声
瞬即窗外就会有鸟语戚戚
此时，天地的五线谱开始奏跃
奏跃，奋进，跳跃，旋舞
任胸膛跳动，任马蹄飞腾
到处闻听天地震颤的节律
水开始破冰，涟漪千姗
我便走出这隔绝的楼夜禁空
踏板着一千级跳跃的诗情
把被阳光摁倒下的日子扶起
打马穿越那些禁欲的岁月
萌生起一道道六欲与七情
尽管今朝残雪尚未成泥
尽管瘟疫尚未警讯解除
但冬寒确已成之末强弩
任由那粒放纵的多情种子
与深暗地下许久压抑的心
在冬夜的黎明时刻
合谋发动春天起义
春姑与绿意已悄悄攻占江南
之后，便谱绿大江向南北
那些诗人和歌手与舞者
便开始以胸襟奏下五线谱
写将金虎迎春的激情乐章
党，对于我们来说并不陌生。“没有共产党，就没有新中国”经常被我们传唱。但是，通过学习了解党史，我对党有了更深刻的体会。她拯救受苦受难的人民于水火之中，她记录了中国英雄的光荣事迹，印染着烈士们的鲜血，她的红色基因，让我永远不能忘记。
我们现在的生活，都是由无数革命者抛头颅，洒热血换来的，没有他们的牺牲，就没有新中国。黄继光、杨靖宇、刘胡兰、董存瑞、狼牙山五壮士，以及千千万万的无名英雄，是他们用自己的生命谱写了一曲曲壮烈的爱国乐章，难道他们不知道生命的可贵吗？不，他们非常珍惜自己的生命，但是他们深深懂得，在祖国危亡之时，作为一个中国人，保卫祖国是自己的责任。
如今，在这个崭新的时代里，我们的祖国日新月异。工业、农业、科技、文化等各个领域飞速发展。一幢幢高楼鳞次栉比，一条条宽阔的街道贯穿南北西东，在幼儿园、在学校处处洋溢着一张张青春、阳光的笑脸。在中国共产党的领导与关怀下，全国人民众志成城，共同抗击非典，抗击疫情，“512”汶川大地震后，灾区人民很快重建家园。我们这一代是幸运的，同时也是祖国的未来和希望。
我们要做有理想、有追求、有责任感、有献身精神的接班人。让阳光在党旗下，普照神州大地；让我们在党旗下，放飞梦想！#喜迎二十大#
